Nike
Shox
En karakteristisk serie af fjedrende sportssko.

En ny type støddæmpning
I begyndelsen af 1980'erne tog Nikes Air-støddæmpningsteknologi fart. Den blev oprindeligt introduceret i mærkets løbesko i slutningen af 70'erne og blev derefter føjet til en lang række modeller fra basketballsko til livsstilssneakers. Men Nike er altid innovativ, og det varede ikke længe, før designerne begyndte at arbejde på en ny form for støddæmpning. Mens Air var baseret på bløde, bløde puder fyldt med inert gas, var dette støttesystem mere mekanisk i sin natur. Det stillede derfor designteamet over for nogle helt andre udfordringer. Men da de først var løst, skabte det ambitiøse projekt en unik type sko, hvis lige aldrig var set før. Den blev udvidet til en samling af skæve designs, der alle var samlet under Nike Shox, og den ændrede sneaker-scenen og fortsætter med at skabe bølger i kulturen den dag i dag.
Opdagelse af et levn
Årtier senere, i 2023, fik en gruppe kuratorer under ledelse af den anerkendte Glenn Adamson eksklusiv adgang til Nikes arkiv. Dette sjældne privilegium blev givet, så teamet kunne finde genstande til en udstilling, der skulle åbne på Vitra Design Museum i Tyskland i 2025. I løbet af deres søgen, sammen med prototyper og ikke-udgivne designs, opdagede de en underlig tingest. Den bestod af en stor metalramme med en sko i midten og havde store fjedre over forfoden og bag hælen, og ved første øjekast var det svært at forestille sig, hvad formålet med den kunne være. Den var faktisk blevet sat sammen for at undersøge, hvordan brugen af fjedre ville påvirke bevægelsen og støddæmpningen i en sko. Denne eksperimentelle anordning var et levn fra Nike Shox-projektets første tid og opsummerede perfekt den out-of-the-box-tænkning, der kendetegnede det.
En kompleks udfordring
Tilstedeværelsen af et så specialiseret stykke udstyr i Nikes arkiver viser, hvor svært det var at designe et effektivt mekanisk støddæmpningssystem, og det er måske grunden til, at udviklingsprocessen tog så lang tid. Shox-projektet begyndte i 1984 og blev ledet af designeren Bruce Kilgore, som netop havde skabt en af mærkets mest ikoniske silhuetter, Air Force 1. Kilgores team observerede sprintere, der løb på den hoppende polyuretanbane på Harvard University for at få inspiration, og fortsatte med at foretage en række biomekaniske tests for at se, om de kunne udnytte materialet til at producere den samme form for reaktionsevne i en sko. På det tidspunkt var Air Max endnu ikke opfundet, og Shox-støddæmpning skulle være den fantastiske opfølger til Nike Air, men designerne kæmpede for at finde en formel, der fungerede.
Jagten på energireturnering
I løbet af det næste årti fortsatte teamets eksperimenter, mens de forsøgte at opbygge et støddæmpningssystem, der kunne give stor energireturnering - noget, som intet skomærke havde opnået på det tidspunkt. Faktisk rapporterede New York Times i slutningen af 1980'erne, at begrebet energireturnering var "ekstraordinært komplekst" og "dårligt forstået", og satte spørgsmålstegn ved påstandene fra verdens skofirmaer om, at det overhovedet var muligt. Ikke desto mindre fortsatte Nikes designere deres arbejde og anvendte alle mulige teknikker i deres søgen efter en energireturnerende sko. De forsøgte endda at tilføje stålbladfjedre, som traditionelt blev brugt i bilophæng, til mellemsålen, men et brugbart produkt blev ved med at undgå dem, og der gik endnu flere år uden en løsning. I mellemtiden blev Air Max en global succes, og Nike udviklede det responsive, energireturnerende Zoom Air-støddæmpningssystem. Til sidst lykkedes det dog med bidrag fra topdesignere som Sergio Lozano - hjernen bag Air Max 95 - og takket være moderne teknikker til skumproduktion at skabe en brugbar prototype. Det var nu i 1997.
Shox-søjlerne
Efter endelig at have perfektioneret Shox-sålen brugte Nikes designere yderligere tre år på at finde frem til den første silhuet, der indeholdt den. Denne revolutionerende model blev lanceret i 2000 og hed Nike Shox R4; et navn, der gav et indblik i skoens design. R'et stod for running, hvilket var passende, da Nike længe havde været på forkant med teknologien inden for sportssko, mens 4'eren repræsenterede konstruktionen af den nye støddæmpning, som bestod af fire søjler kendt som Shox Pillars eller 'pucks'. Placeret under hælen var hver søjle et hult rør lavet af en særlig type polyuretanskum, hvis elastiske egenskaber gjorde det muligt at absorbere stødet fra foden, der rammer gulvet, ved at komprimere under vægten, før den springer tilbage og returnerer energi til brugeren, når den løftes op igen. De fire søjler blev holdt på plads mellem et par TPU-plader under hælen, den ene over dem og den anden under, med små fordybninger i midten for at sikre, at hver søjle pressede indad i stedet for udad og dermed ville opnå den fjederlignende energireturnering, som de var designet til at give. Det var med til at stabilisere hele Shox-strukturen, mens traditionelt phylonskum fyldte resten af mellemsålen for at give behagelig støtte hele vejen til tåen.
Shox BB4
Ikke længe efter udgivelsen af R4 lancerede Nike sin anden mekanisk støddæmpede sko i form af Shox BB4. Den blev designet af Eric Avar, som havde skabt nogle af Nikes mest succesfulde basketballsko i 90'erne, fra klassiske signaturmodeller som Air Max Penny til den meget innovative Air Foamposite One. Avar havde som mål at give hvert af sine designs "et dristigt, ikonisk udtryk" og sagde, at det også var muligt at "slippe af sted med to". På Shox BB4 havde han kun brug for ét, da han forsøgte at gøre Shox-dæmpningen til modellens omdrejningspunkt ved at dekorere søjlerne i levende toner som Lapis og University Red.
Et teknologisk avanceret design
Sammen med de farvestrålende søjler fyldte Avar Shox BB4 med højteknologiske funktioner for at optimere den til den højintensive basketballsport. Et detaljeret designark fra dengang afslørede nogle af disse, herunder forfodens støtteben, som forhindrede foden i at rulle, overdelen i formstøbt syntetisk læder, som havde en "internaliseret anti-inversionsstabilitetsstruktur på mediesiden", og ydersålen i sildebensmønster, som var lavet af slidstærkt gummi og gav maksimalt greb. Interessant nok blev den nye støddæmpning beskrevet som en "Exposed Phase heel Air-Sole unit", måske for at forbinde den med den Air-teknologi, der havde gjort mærket så succesfuldt, for hvert af rørene havde jo luft i sit udhulede centrum. Sammen med denne hælenhed havde BB4 en leddelt Zoom Air -enhed i forfoden, hvilket betød, at den indeholdt to af de mest fjedrende mellemsålsteknologier, der findes. Det gjorde det muligt for Nike at sige i samme artikel, at den var "fremtiden for højtydende, banebrydende, innovativt basketballfodtøj" og var "konstrueret til at drive spillets bedste frem til det højeste niveau af eksplosivitet, kørsel og hurtighed."
En futuristisk æstetik
R4 og BB4 fik stor opmærksomhed, da de først kom frem, ikke mindst på grund af deres futuristiske æstetik, som appellerede til tidens følelser. Et nyt årtusinde var lige begyndt, og der var et stærkt ønske om produkter, der virkede som om, de kom fra fremtiden. Shox Pillars havde bestemt det look, men den slanke, støbte overdel på både R4 og BB4 passede også ind i denne trend. Det var ikke tilfældigt, for designerne bag hver sko havde brugt rumdragter og andet udstyr fra rumalderen som inspiration. Ud over det specialdesignede Nike Shox-logo bar både R4 og BB4 også det subtile logo med fem punkter fra Nikes visionære Alpha-projekt, som blev lanceret i starten af 1999 og havde til formål at hjælpe atleter med at forbedre deres præstationer ved hjælp af professionelt fremstillet tøj. Det gav i sig selv skoen en science fiction-følelse, og det samme gjorde de blanke syntetiske materialer og metalliske toner, de flydende linjer og perforeringer, de reflekterende detaljer og elementerne af blid irisering. Oven i købet lignede hælsøjlerne rumraketmotorer, så hele designet virkede som et stykke teknologi, der var bragt tilbage fra fremtiden.
Et utroligt sportsligt øjeblik
Denne kombination af banebrydende præstationsteknologi og et karakteristisk udseende fik de første Shox-sko til at udvikle en stærk tilhængerskare. Men det var BB4, der for alvor slog igennem takket være et sportsligt øjeblik, der er lige så overvældende at se på i dag, som det var dengang. Det skete ved OL i Sydney i 2000, da USA's basketballhold for mænd gik efter deres 12. guldmedalje i begivenhedens historie. Efter allerede at have slået Kina, Italien, Litauen og New Zealand mødte USA op i The Dome i Sydney den 25. september for at spille deres sidste gruppekamp mod Frankrig. Kampen var i gang med anden halvleg, og USA havde allerede opbygget en stærk føring på 15 point, da holdkaptajnen Gary Payton skubbede mod kurven, men måtte se sit skud gå forbi. Da bolden sprang tilbage, og det franske hold så ud til at vinde, kom Vince Carter ud af det blå for at samle spillet op. Carter havde gjort sig bemærket i de to foregående NBA-sæsoner, først ved at vinde Rookie of the Year-prisen i 1999 og derefter med en af de mest legendariske præstationer i Slam Dunk-konkurrencens historie i 2000, som han vandt i ekstraordinær stil efter en række kæberaslende dunks. Det næste, han gjorde, overgik dog alle disse tidligere præstationer. Han kørte over trepunktslinjen på vej mod kurven, men mødte den højeste mand på banen, franskmanden Frédéric Weis, som var 2,5 meter høj. Uden at stoppe fortsatte han og brugte sine nye Shox-sko til at springe højt over hovedet på den gigantiske forsvarer og smække bolden ned i nettet.
Dødens dunk
Et berømt billede af Carters utrolige dunk viser spilleren hængende i luften over en forbløffet Weis, med et par lækre Shox BB4 i hvid og mørk marineblå på fødderne og bolden i den ene hånd, mens han svinger den mod nettet. I baggrunden kan man se hans holdkammerater Gary Payton og Kevin Garnett se på i ærefrygt, sidstnævnte med åben mund af forbløffelse. USA vandt kampen komfortabelt og slog Frankrig igen en uge senere og tog guldmedaljen, men Carters forbløffende dunk var måske turneringens mest mindeværdige øjeblik og gav stor eksponering af BB4. I de franske medier blev kastet kendt som "le dunk de la mort" eller "dødens dunk", og i USA gik det over i historien som et af de mest ikoniske eksempler på "posterization" - det, at en spiller gør noget så bemærkelsesværdigt, at det kan komme på en plakat.
Begyndelsen på et blomstrende partnerskab
For Weis var The Dunk of Death et hårdt øjeblik, men han tog det pænt, og da han blev interviewet af ESPN på 15-årsdagen for begivenheden, var han storsindet og sagde, at Carter "fortjener at skrive historie". Han sagde også, at den 25. september 2000 var den dag, hvor han "lærte, at folk kan flyve". I mellemtiden var det for Carter et karrieredefinerende øjeblik, som markerede begyndelsen på et langvarigt partnerskab med Nike, og som var utroligt vigtigt for ham, efter at han tidligere på året havde opsagt sin 10-årige kontrakt med Puma. Fra da af blev Shox-modeller ofte brugt som hans signatursko, og han optrådte sammen med holdkammeraten Gary Payton i en række ironiske reklamer, der viste Shox-støttesystemets fjedrende egenskaber. Nike udnyttede Carters ekstraordinære olympiske dunk, som i sig selv havde været den perfekte reklame for teknologien, og producerede en markedsføringskampagne, der i høj grad var baseret på en enkelt lyd: Shox-søjlernes "boing". Lyden kunne høres i alle tv-reklamerne, som viste Carter springe over folk for at lave et slam dunk, og ordet optrådte som den eneste tekst på plakater, der reklamerede for Shox.
Shox VC 1
På baggrund af denne iørefaldende kampagne blev Carters første signatursko, Shox VC 1, udgivet i 2001. Den var skabt af den daværende designchef for Nike Basketball, Aaron Cooper, som havde etableret sig som en stærk kreativ stemme i afdelingen efter at være blevet ansat som seniordesigner i 1994, og det var meningen, at den skulle have Shox-støddæmpning i fuld længde, men ingeniørerne kunne ikke konstruere et brugbart produkt i tide til den planlagte udgivelse. Derfor havde den fire Shox Pillars i hælen, ligesom BB4, mens dens innovative overdel bestod af en tætsiddende mesh-bootie omsluttet af et lag Foamposite. Denne kombination af en holdbar, aerodynamisk yderside, en soklignende inderside og en fjedrende sål gjorde det muligt for Carter at bevæge sig med mere fart, flugt og spring end nogensinde før. Samtidig blev den minimale yderside fremhævet med både Nike Shox-logoet og Alpha-projektets fem pletter, og den blev fastgjort ved hjælp af et nyt tønde-snørebåndssystem, der blev udviklet af Cooper og efterfølgende patenteret af Nike.
Udvidelse af Shox-serien
Samme år som VC 1 blev udgivet, udvidede Nike også sin Shox-løbeserie, først med R4+, som havde en overdel i mesh og et lynlåssystem, og derefter med en model kaldet Shox NZ. Der blev også skabt en dedikeret Shox-træningssko, XT, som tilføjede yderligere tre Shox-søjler i en række under mellemfoden, så der i alt var syv støttende søjler. I 2002 fandt Shox-teknologien vej til en baseballsko, da den blev anvendt i All-Star-spilleren Ken Griffeys signaturlinje, hvis tidligere fodtøj altid havde været udstyret med Air Max-dæmpning. Men de mest innovative silhuetter var igen dem, der blev skabt af Nike Basketball, hvis designere endelig formåede at forlænge Shox-dæmpningen langs hele sålens længde på Shox VC 2. VC 2's elegante udseende var baseret på en Bentley, og dens avantgardistiske design fik Andy Caine til at slutte sig til mærket. Han bemærkede senere, at skoen var "kompleks og enkel på én gang" og blev senere Nikes vicepræsident for fodtøjsdesign.
Et forår i hans skridt
For at vise, hvor meget energi Carters anden signatursko giver, producerede Nike endnu en munter reklamefilm med Toronto Raptors-spilleren i hovedrollen. I den danser han hen ad en gade med spring i benene, hopper energisk op i et træ for at redde en kvindes kat, før han pågriber en tyv, danser med en kvinde på vejen og udfører en række akrobatiske bevægelser. Til sidst går han gennem en dør, hvor der står "Raptors Basketball", før han river sit lilla jakkesæt af og afslører, at han har sit basketballsæt på indenunder og løber ind på banen for at spille en kamp. Ligesom de tidligere reklamer understregede denne reklame præstationsevnen i Nikes Shox-basketballsko, som nu blev brugt af flere NBA-spillere, herunder All-Star Jason Kidd, som havde spillet sammen med Carter ved OL i 2000.
Den fantastiske Shox
Det var dog ikke kun VC-modellerne, der var populære: Et andet Cooper-design, Shox Stunner, blev anset for at være en af de bedste Shox-basketballsko. Denne meget avancerede træningssko blev til, efter at Cooper og designerkollegaen Eric Avar valgte at ære den afgående kollega David Bond med en særlig sko, der var dedikeret til den kreative indflydelse, han havde haft på Nike Basketball i de mere end ti år, han havde arbejdet i afdelingen. For at lave den samlede de en række højtydende funktioner fra nogle af mærkets mest indflydelsesrige silhuetter fra slutningen af 90'erne og begyndelsen af 2000'erne, såsom Nike Air Penny IV, Air Flightposite, Air Kukini og Air Presto. I stedet for at give Stunner en Air-sål, som alle de andre designs, besluttede Cooper og Avar at udstyre den med Shox-dæmpning og viste dermed, hvor højt respekteret teknologien var på det tidspunkt.
En indflydelsesrig sko
Da Stunner blev lanceret, blev den utrolig populær og blev båret af bemærkelsesværdige NBA All-Stars som Tim Hardaway og Baron Davis, WNBA All-Star Sue Bird og hele holdet fra Maryland Terrapins, som leverede endnu en fantastisk reklame for Shox-teknologien, da de vandt holdets første NCAA-turnering nogensinde iført skoen i 2002. Coopers intelligente design kom også med et gummiarmbånd, som blev meget eftertragtet i sig selv og endte med at påvirke det enormt succesfulde Livestrong Foundation-armbånd, som i sig selv startede en global dille for denne type tilbehør.
Shox-støddæmpningens storhed og fald
Nikes Shox-træningssko fortsatte med at være populære i midten af 2000'erne, hvor serien blev udvidet med endnu flere Vince Carter-modeller. Det kulminerede med Shox VC 5 i 2006, mens andre nye designs omfattede Shox TL, hvis navn var baseret på den 'totale' Shox-dækning, som de tolv søjler i sålens længde gav. Tennisverdenen fik også et Shox-design, da Serena Williams bar Shox Glamour på Flushing Meadows i 2004, mens den kraftige Shox Bomber blev udgivet i 2005 som endnu en basketballmodel, denne gang af Indiana Pacers-stjernen Jermaine O'Neal. I mellemtiden dukkede Shox-sko op i populærkulturen, da Hugh Laurie ofte bar dem, når han spillede det kyniske geni Dr. Gregory House i karakterens højt vurderede tv-serie. I 2006 blev teknologien indblandet i en kontrovers, da Nike antydede, at det konkurrerende skofirma adidas havde kopieret nogle af komponenterne i Shox-sålen for at lave sin egen a3-dæmpning. Adidas blev sagsøgt for patentkrænkelse, og sagen blev i sidste ende afgjort uden for domstolene i 2007. Men på dette tidspunkt var argumentet irrelevant, da Shox på en eller anden måde havde mistet sin appel, og teknologien faldt ud af mainstream.
En undergrundstilhænger
Efter 2006 var Shox-sko ikke nær så populære, som de havde været før, og Nikes designere holdt op med at bruge den mekaniske støddæmpning i nye sneaker-designs. Nogle mente, at det skyldtes det ukonventionelle look, mens andre hævdede, at støddæmpningen ikke var så fjedrende eller komfortabel, som mærket påstod. Uanset hvad årsagen var, forsvandt Shox fra radaren i lang tid og blev kun fulgt i forskellige subkulturer i Europa, hvor det blev båret af visse grupper af fodboldfans. I mellemtiden blev det i Storbritannien en vigtig del af undergrundsscenen grime, hvor Shox Pillars' dristige, karakteristiske look var et stærkt modestatement og gjorde det muligt for medlemmer af subkulturen at opbygge en identitet, der forbandt dem med hinanden. Som følge heraf blev der knyttet en vis street-cred til modeller som Shox R4, som udgjorde et rebelsk alternativ til mainstream-modetrends, selv om den blev glemt af de fleste sneaker-fans.
En stille periode
I løbet af 2010'erne kunne man se små glimt af Shox med flere NZ-farver omkring 2014 og 2015 sammen med en sort og guld Shox TLX Mid, men de fik ikke den store gennemslagskraft. Mærket eksperimenterede endda med mere radikale designs, herunder den uudgivne Air Force 1 Shox, som endte med at blive købt af en tidligere Nike-medarbejder på en online-auktion. I 2018 gjorde Nike en mere målrettet indsats for at forny teknologien med en ny model kaldet Shox Gravity. Dens opdaterede æstetik bestod af glatte cylindriske søjler i en ramme under hælen, hvilket gav et nyt Shox-look, der mindede om en prototype fra 1991 fra Kilgores udviklingsfase. Dette blev så kombineret med banebrydende Nike-teknologier som Flyknit og Flywire for at gøre skoen mere holdbar og komfortabel.
Tilbage i rampelyset
Gravity opnåede en vis succes, men det var det fantastiske 2019-samarbejde med Comme des Garçons, der for alvor bragte Shox tilbage i rampelyset. CDG udnyttede trenden med store Y2K-løbesko, som opstod i slutningen af 2010'erne, og gik sammen med Nike om at skabe to superstore versioner af Shox TL fra 2003. De havde et endnu mere excentrisk look end originalen med groft skåret mesh-overdel, rebelske detaljer og blændende Comme des Garçons-kæder, der viklede sig om midtfoden. Dette iøjnefaldende design passede perfekt til det anderledes udseende af Shox-dæmpningen i fuld længde under foden og var en fantastisk måde at genintroducere den gamle teknologi i sneakerskulturen.
Ære til grime-scenen
Sammen med CdG x Shox-sneakers valgte Nike at ære den historiske forbindelse mellem Shox og Storbritanniens grime-scene ved at samarbejde med den britisk-nigerianske rapper og pladeproducer Skepta. Skepta var en fremtrædende grime-MC i 2000'erne og 2010'erne og valgte TL-modellen, fordi han "plejede at se alle børnene rocke Shox", når han rejste til det nordvestlige England, og han ønskede at fejre det, der for ham var "en rigtig gade-sko". Hans design indeholdt elementer, der hyldede hans nigerianske arv, herunder et kraftfuldt løveprint på indersålen. Dette markante motiv var inspireret af Igbo-folkets Isiagu-tøj i Nigeria, som symboliserer magt, autoritet og stolthed. Skepta blev udnævnt til nigeriansk høvding i april 2018, så hans Shox TL blev lavet for at ære dette faktum samt hans families rødder og samtidig forbinde landet med resten af verden ved hjælp af kulturens kraft.
Comebacket begynder
Disse to mindeværdige samarbejder skabte et nyt fundament, som Nike kunne bygge en kollektion af Shox-sneakers på til den næste generation. R4, BB4 og TL blev alle genintroduceret sammen med eksklusive modeller til kvinder som Enigma og Nova. Det fik Vince Carter, som nu spillede de sidste to sæsoner af sin storslåede NBA-karriere hos Atlanta Hawks, til at gå på banen i Shox-træningssko igen. I 2019 producerede Nike endda tre udgaver af TL sammen med den brasilianske fodboldspiller Neymar, mens den canadiske rapper Drake også blev set iført et par R4'ere under sin Assassination Vacation Tour i 2019, da Shox-comebacket begyndte at tage fart.
Moderigtige samarbejder
I 2020 var der et væld af Shox-farver, og efter et stille 2021 kom der endnu et samarbejde i 2022, hvor Nikes mangeårige partner Supreme designede to versioner af en tidlig Shox-silhuet kendt som Ride 2. Disse hvide og røde sneakers legemliggjorde Y2K-løberens retrolook med deres blanding af mesh og flydende læderoverlejringer oven på en chunky mellemsål, og som de fleste Supreme x Nike-samarbejder viste de sig at være meget populære. Omtrent samtidig viste den britiske designer Martine Rose sit unikke bud på linjen som en del af sin Spring 2023-kollektion under London Fashion Week i juni 2022. Rose spillede på sin foretrukne mokkasinstil og åbnede hælen på sit design, kendt som Shox Mule MR4, og hævede højden på Shox-søjlerne for at give den en mere platformagtig fornemmelse. Samtidig udsmykkede elegante broderier og diskret branding overdelen med et sofistikeret look, der gav designet stor anerkendelse i modeverdenen og førte til udgivelsen af yderligere tre livlige farvevarianter i 2023.
En ny æra for Shox-teknologien
Efter at have undladt at fange sneaker-fans og almindelige brugeres opmærksomhed gennem det meste af 2010'erne vendte Shox-skoene endelig tilbage i begyndelsen af 2020'erne og indledte en ny æra med fremgang for den årtier gamle støddæmpningsteknologi. Med udgangspunkt i de populære samarbejder i 2022 og 2023 fokuserede Nike igen på de klassiske Shox-designs med en retroversion af OG R4, der blev udgivet i 2024 sammen med et væld af nye farver og endnu flere Shox TL'er, som havde været en fast del af den fornyede Shox-linje siden 2019. Derudover blev Shox Ride 2 bragt tilbage for første gang som en generel udgivelse efter dens succes som samarbejdssneaker to år tidligere. Med al den hype, der havde været de foregående år, var disse udgivelser en stor succes, og de radikale sneakers gennemsyrede kulturen og dukkede op på fødderne af berømtheder som hiphopstjernen Kendrick Lamar, der overraskede alle, da han dukkede op til The Pop Out: Ken and Friends-koncerten i den originale Comet Red-farvevariant af R4. Der opstod en voldsom aktivitet på de sociale medier, da hans fans gik online for at debattere den indflydelsesrige musikers utraditionelle valg af sneakers, og pludselig talte alle om Shox igen.
En teknologi forud for sin tid
Begivenheder som denne viser, hvor gådefuldt Nikes Shox-støddæmpningssystem er og altid har været, da det mere end tyve år efter, at det først kom på markedet, stadig fascinerer sneaker-entusiaster over hele verden. Selvom teknologien oprindeligt blev udtænkt som et alternativ og måske en efterfølger til Nike Air, er det den unikke æstetik i de karakteristiske Shox Pillars, der har tiltrukket flest fans. Det er også det, der holder Shox relevant, selv i lyset af mere letvægts energireturnerende skum som Nike React. Selv om der findes så avancerede støddæmpningssystemer, har Shox-silhuetterne fundet en plads i den moderne sneaker-kultur, både blandt dem, der husker dem med glæde fra Vince Carter-årene, og i det nye fællesskab af fans, der elsker deres dristige design. Selv i begyndelsen af årtusindet var disse sko langt forud for deres tid, men de formår stadig at fremkalde den samme følelse i dag med deres futuristiske stil og deres fjedrende såler.